サイズ：18.4cm x 18.4cm ページ数：70ページ 出版元：創風社出版 版画家、スミダヒロミさんが、 幼少期の思い出を、ときには ユーモラスに、ときには ノスタルジックに書いた詩。 その文体は、目の前に情景が 思い浮かんでくる魅力に 溢れています。それぞれの詩の最後に、 詩を象徴するスミダさん作の 版画が掲載されています。 組み合わせると、不思議な、 温かな余韻にひたれる、 とてもほっこりとする詩画集です。 スミダさんの直筆サイン入りと なっております。 スミダヒロミ 1968年　福岡県生まれ 1989年　嵯峨美術短期大学版画科卒業 2001年　日本童画大賞 優秀賞受賞 2007年　版画フォーラム喜楽賞受賞 2007年～2010年　Art Mall にて個展等 ロン版画工房主催 個展・グループ展を中心に活動中 毎年木版画カレンダーを制作 愛媛県在住 ＊本商品の送料は1回発送￥370となります。 ただし、他商品と合わせてお買い求め総額が 税込み￥50,000以上は無料となります。 また日本郵便レターパックでのお届けに なりますので、郵便受けへの配達になる 可能性があります。 ＊ご注文より約１週間以内の発送となります。

画材： 和紙、アクリル絵具、ほか　 本体サイズ： 12cm×12cm　 作品サイズ： 6cm×6cm　 重さ： 210g　 ※額付です。 　 手漉き和紙による彩色コラージュを 特徴とする浜田さんの作品。 様々な質感を施した和紙をアクリル絵具で 何層にも重ねて塗ることで、パーツを作り、 コラージュして1つの画面に組み立てています。 今回ご紹介する作品は、これまでの 青と緑をベースにした色とは 打って変わって、赤とオレンジを 基調にしています。蛍光色も交え、 和紙の繊維に絵具が染み込む跡が美しいです。 中央やや下で水平に二分された その色面からは、大画面の抽象画にも 負けないエネルギーと、スタイリッシュさが 放たれており、お手元にコレクション されるなら、きっとインテリアとしても オシャレな一品になるでしょう。 浜田澄子　HAMADA Sumiko 1981年 創形美術学校造形研究科卒業 個展：中和ギャラリー、DOKA Contemporary Arts、ほか多数 受賞： 1993年 松涛美術館公募展・美術館賞、 1996年 神奈川県美術展・特選賞、 2011年 全国和紙画展アート部門金賞、 2013年 上野の森美術館大賞展入選・賞候補 ほか、数多くのコンクールで入賞実績あり。 所蔵：清隆寺 (北海道根室市） 青山道場 (東京都港区） 赤塚建設 (三重県）ほか ＊送料はお買い求め額が税込み ￥50,000未満は￥1,000 　それ以上は無料となります ＊ご注文より約１週間以内の発送となります。 ＊実物をご覧になってみたい方は、日本橋室町の 　Art Mall（アートモール）にてご覧いただけます 　ので、お問合せください。

画材： 和紙、アクリル絵具、ほか　 本体サイズ： 17cm×17cm　 作品サイズ： 9cm×9cm　 重さ： 410g　 ※額付です。 　 手漉き和紙による彩色コラージュを 特徴とする浜田さんの作品。 様々な質感を施した和紙をアクリル絵具で 何層にも重ねて塗ることで、パーツを作り、 コラージュして1つの画面に組み立てています。 今回ご紹介する作品は、このシリーズの なかでも特に個性的な、明るい色の和紙を 中央に配置したものです。 これまでは青と緑の色面が全体を 覆っている作品をご紹介してきました。 今回はその明るい白系のコラージュ部分が 中央に一定面積来ることで、そのかすれ 具合も手助けして、人の手を介在した 自然により近づいているような、 味のある存在感を放っています。 浜田澄子　HAMADA Sumiko 1981年 創形美術学校造形研究科卒業 個展：中和ギャラリー、DOKA Contemporary Arts、ほか多数 受賞： 1993年 松涛美術館公募展・美術館賞、 1996年 神奈川県美術展・特選賞、 2011年 全国和紙画展アート部門金賞、 2013年 上野の森美術館大賞展入選・賞候補 ほか、数多くのコンクールで入賞実績あり。 所蔵：清隆寺 (北海道根室市） 青山道場 (東京都港区） 赤塚建設 (三重県）ほか ＊送料はお買い求め額が税込み ￥50,000未満は￥1,000 　それ以上は無料となります ＊ご注文より約１週間以内の発送となります。 ＊実物をご覧になってみたい方は、日本橋室町の 　Art Mall（アートモール）にてご覧いただけます 　ので、お問合せください。

画材：油彩 作品サイズ：直径23cm、厚さ2cm （丸キャンバス） 重量360g ※額無しです。 丸キャンバスに自由なタッチで 油彩を描く、中村さんの 「春のごちそう」シリーズ。 今日ご紹介するこの「お酒」は、 銀箔なども交えたグレー、青、白 を基調にした背景に囲まれて、 お酒のとっくりと盃二つが描かれています。 絵の枠組みは、圧倒的に四角形が 多いものですが、人間の視覚・視界は本来、円、 あるいは楕円状にぼんやりと広がっています。 丸キャンバスで描かれたこの作品は、 このしんみりとした情景を人の視点のままに のぞきこんで、絵の世界に入り込んでいける ような、不思議な温かさにあふれています。 観れば観るほど味わい深く、心持を受け止めて くれる静かな晩酌の友のような、そんな作品と 言えそうです。 【中村眞弥子】 1976　東京都八王子市に生まれる 1999　上智大学　比較文化学部美術史専攻卒業 2009　武蔵野美術大学造形学部通信教育課程 　油画学科絵画コース卒業 2010　ギャラリー・アート・ポイント 　New Year Selection 2010 大賞 2010　HB Gallery Artist File 鈴木 成一特別賞 2011,2013　八王子市夢美エンナーレ　奨励賞 2015 AIH パークホテル東京選出 個展、グループ展、アートフェア・ フェスティバル多数にて発表。 また装画などのイラストレーションの仕事や、 ワークショップ、出身地八王子に根差した アーティスト活動など多方面で活躍中。 ＊送料はお買い求め額が税込み ￥50,000未満は￥1,000 　それ以上は無料となります。 ＊ご注文より約１週間以内の発送となります。 ＊実物をご覧になってみたい方は、日本橋室町の 　Art Mall（アートモール）にてご覧いただけます 　ので、お問合せください。

画材：油彩 作品サイズ：直径23cm、厚さ2cm （丸キャンバス） 重量360g ※額無しです。 丸キャンバスに自由なタッチで 油彩を描く、中村さんの「春のごちそう」 シリーズ。その中でも、絵の画面としての インパクトが印象的なのが、 この「だんご」です。 マティスの絵を彷彿とさせる、 鮮やかな背景の色面分布。 特に、何種類も複雑に色を重ねた 赤と、白のまま残した部分の抜け感 の対比は、お互いの相乗効果が 画面をより一層明るいものにしています。 それでいて、題名になっている 主役の「だんご」の、控えめな姿。 こちらはハーフトーンで、繊細に 描かれています。 この絵には、丸がたくさん登場します。 果たして何個あるのか、ぜひ数えてみてください。 それらと、キャンバスの円が呼応しているのも 分かります。 中村さんによる、大胆さと繊細さの見事な 乗りこなし方の調和が、この作品の訴求力の 強さに繋がっているのではないでしょうか。 【中村眞弥子】 1976　東京都八王子市に生まれる 1999　上智大学　比較文化学部美術史専攻卒業 2009　武蔵野美術大学造形学部通信教育課程 　油画学科絵画コース卒業 2010　ギャラリー・アート・ポイント 　New Year Selection 2010 大賞 2010　HB Gallery Artist File 鈴木 成一特別賞 2011,2013　八王子市夢美エンナーレ　奨励賞 2015 AIH パークホテル東京選出 個展、グループ展、アートフェア・ フェスティバル多数にて発表。 また装画などのイラストレーションの仕事や、 ワークショップ、出身地八王子に根差した アーティスト活動など多方面で活躍中。 ＊送料はお買い求め額が税込み ￥50,000未満は￥1,000 　それ以上は無料となります。 ＊ご注文より約１週間以内の発送となります。 ＊実物をご覧になってみたい方は、日本橋室町の 　Art Mall（アートモール）にてご覧いただけます 　ので、お問合せください。

画材： オイルパステル 作品サイズ： たて28.5cm x よこ23.2cm　 重量： 680g　 ※額付、ガラス板付です。 オイルパステルを用いる、 チョークアート作家として 活躍中の倉片友子さん。 その作品の特徴の一つが、 大自然や街中の光が刻々と 移り変わる瞬間を捉えた、 抒情感あふれる陰影です。 今回の作品「中華街」は、特に 完成度が高いものの一つです。 この作品は、横浜中華街の 関帝廟道、地久門を描いています。 門の上部の空がまだ青いのに対して、 門の中から下の空は夕暮れとなっている コントラストは、ルネ・マグリットの 名作「光の帝国」を彷彿とさせ、 ドラマチックな効果を生んでいます。 また、倉片さんの得意とする 街中の電線の表現も、遠景で 味のある感じで使われています。 遠くのお店の、灯りの生き生きとした タッチも絶妙です。 眺めていると、絵の中に心を遊ばせ、 横浜の夕暮れ散歩を楽しみたくなる、 そんな一枚です。 倉片友子 2009 チョークアート作家、栗田貴子氏に師事。 2010 日本チョークアート協会ビジネスコース終了。 2012 練馬アートカフェMARIMO caf'e65にて個展。 2016 人形町かうひい屋にて個展。 2016 埼玉県所沢市、ギャラリーウシンにて個展。 2017 Art Mall にて個展「倉片友子展」。 2018 Art Mall にて個展「夕と夜」 。 2019 Art Mall にて個展「街」。 他、グループ展参加多数。 チョークアートの注文制作や、 チョークアート・ワークショップなども 精力的に行っている。 ＊送料はお買い求め額が税込み ￥50,000未満は￥1,000 　それ以上は無料となります。 ＊ご注文より約１週間以内の発送となります。 ＊実物をご覧になってみたい方は、日本橋室町の 　Art Mall（アートモール）にてご覧いただけます 　ので、お問合せください。

画材： オイルパステル 作品サイズ： たて27cm x よこ21.5cm　 重量： 560g　 ※額付、ガラス板付です。 オイルパステルを用いる チョークアート作家として 活躍中の倉片友子さん。 今回の作品には、都会の下町らしき 風景の中を闊歩する、一匹の 黄色い猫が登場します。 都会は一見コンクリートジャングル のようで、住宅街に入ると案外、 本当のジャングルのように、 観葉植物や公園の植物が 生い茂っていたりします。 その中で、野生を取り戻して いるかのように、堂々として歩く、 猫の小さく温かい描かれ方。 さらに、これまでご紹介してきた 倉片作品には、劇的な陰影が 多かったのですが、この曇り模様 のような、微妙な気候の移ろいまで 表せるのも、倉片さんの特徴です。 ごく当たり前にある日本の住宅街の、 湿り気のある曇った風景。 しかしそれを絵にした途端、 画面の世界に、非日常とはまた 違う、日常の延長という、 地続きの親近感が備わります。 壁にかけて部屋の雰囲気をオシャレに するもよし。小イーゼルの上に立てて 机の上に飾るもよし。 きっと、あなたの気持ちの立ち返る 場所になってくれるような、そんな 静かな一枚です。 倉片友子 2009 チョークアート作家、栗田貴子氏に師事。 2010 日本チョークアート協会ビジネスコース終了。 2012 練馬アートカフェMARIMO caf'e65にて個展。 2016 人形町かうひい屋にて個展。 2016 埼玉県所沢市、ギャラリーウシンにて個展。 2017 Art Mall にて個展「倉片友子展」。 2018 Art Mall にて個展「夕と夜」 。 2019 Art Mall にて個展「街」。 他、グループ展参加多数。 チョークアートの注文制作や、 チョークアート・ワークショップなども 精力的に行っている。 ＊送料はお買い求め額が税込み ￥50,000未満は￥1,000 　それ以上は無料となります。 ＊ご注文より約１週間以内の発送となります。 ＊実物をご覧になってみたい方は、日本橋室町の 　Art Mall（アートモール）にてご覧いただけます 　ので、お問合せください。

画材：木にアクリル 作品サイズ：たて9cm x よこ 19.5cm ＊額無しです。 NORIさんとKIYOCAさんによる ユニット「HUIT」さん作の 木彫り彩色作品のうち、 「街」をテーマにしたものを ご紹介します。 NORIさんが下絵を描き、 KIYOCAさんが主に彫りを担当、 お二人でそこにアクリル絵具で彩色を行い、 版木のキャラクターに直接色を 載せた一点ものの作品を制作しています。 そこに描かれるキャラクターは、 人物、動物、風景など、かわいくて どこかユーモラスな味わいがあります。 版画で本来作品の元となる版木自体を、 着色して独立した作品にしており、 そのほっこりする画題と、木の持つ 温かみが、いい相乗効果を生み出しています。

画材：木にアクリル 作品サイズ：たて9cm x よこ 19.5cm ＊額無しです。 NORIさんとKIYOCAさんによる ユニット「HUIT」さん作の 木彫り彩色作品のうち、 「街」をテーマにしたものを ご紹介します。 NORIさんが下絵を描き、 KIYOCAさんが主に彫りを担当、 お二人でそこにアクリル絵具で彩色を行い、 版木のキャラクターに直接色を 載せた一点ものの作品を制作しています。 そこに描かれるキャラクターは、 人物、動物、風景など、かわいくて どこかユーモラスな味わいがあります。 版画で本来作品の元となる版木自体を、 着色して独立した作品にしており、 そのほっこりする画題と、木の持つ 温かみが、いい相乗効果を生み出しています。

画材：キャンバスにミクストメディア 作品サイズ：F4（たて33.3cm x よこ 24.2cm） 重量：280g ＊額無しです。 観る人を心躍る想像の旅へと誘う ヤタベさんの作品。豊かな色彩と センスあふれる筆致を基に、 その作品一つ一つが独自の個性を 持っています。 この作品「Floating Colors FF-1」では、 フラットな三分割された色面の バックの上に、たくさんの色彩が 生の筆運びで描かれています。 ヤタベさんという一人のアーティスト がこれを描くことで、そのストローク がまるで生命を持って、画面上で 踊っているかのような表現となって、 輝きだします。 その描かれた筆致たちは、どこか かわいらしさすら感じさせてもらえる のは、気のせいではないでしょう。 観る方一人一人が続きを繋ぎ合わせて 完成させる、面白さがこの絵にはあります。 ヒロ・ヤタベ 1965年　埼玉県生まれ 1989年　早稲田大学卒業 2012年　大手旅行会社他の勤務を経て、 　　　　創作活動を開始 2014年　外務省・文化庁後援 　　　　「インターナショナル・オルガン・ 　　　　フェスティバル」にて、ハンガリー・ 　　　　リスト音楽院教授とライブ 　　　　ペインティングで共演 　　　　(大阪：いずみホール） 2017年～現在　小作品の展示コーナー 　　　　「ヒロ・ヤタベ　アートコーナー」を 　　　　東東京(御徒町・蔵前・森下・清澄白河・ 　　　　門前仲町・恵比寿）の店舗内で展開。 2017、2018年　中和ギャラリー(銀座）で個展 2019、2020年　Art Mallで個展　　　 ＊送料はお買い求め額が税込み ￥50,000未満は￥1,000 　それ以上は無料となります。 ＊ご注文より約１週間以内の発送となります。 ＊実物をご覧になってみたい方は、日本橋室町の 　Art Mall（アートモール）にてご覧いただけます 　ので、お問合せください。

画材：キャンバスにミクストメディア 作品サイズ：F4（たて33.3cm x よこ24.2cm） 重量：280g ＊額無しです。 Art Mallオープン当初から、 精力的にこちらで発表を続けている 実力派抽象画家のヒロ・ヤタベさん。 東東京を中心に、様々なギャラリー、 店舗でご自分の展示コーナーを 展開しています。 その作風はまさしく変幻自在。 彼の作品は二つとして同じものはない、 生命力と個性をそれぞれが 持っています。 そのなかでも、この作品の特徴は、 絵の具をキャンバス上で混色して、 生の筆触を残し、背景のマットな面と 対比させる表現です。 "The Art your imaginaton completes” （それはあなたのイマジネーション） と題名に添えることも多く、 抽象画として描いた作品を、 完成させるのは鑑賞者自身の 想像力だという、ヤタベさんの 制作に対するコンセプトも 見逃せません。 ヒロ・ヤタベ 1965年　埼玉県生まれ 1989年　早稲田大学卒業 2012年　大手旅行会社他の勤務を経て、 　　　　創作活動を開始 2014年　外務省・文化庁後援 　　　　「インターナショナル・オルガン・ 　　　　フェスティバル」にて、ハンガリー・ 　　　　リスト音楽院教授とライブ 　　　　ペインティングで共演 　　　　(大阪：いずみホール） 2017年～現在　小作品の展示コーナー 　　　　「ヒロ・ヤタベ　アートコーナー」を 　　　　東東京(御徒町・蔵前・森下・清澄白河・ 　　　　門前仲町・恵比寿）の店舗内で展開。 2017、2018年　中和ギャラリー(銀座）で個展 2019、2020年　Art Mallで個展　　　 ＊送料はお買い求め額が税込み ￥50,000未満は￥1,000 　それ以上は無料となります。 ＊ご注文より約１週間以内の発送となります。 ＊実物をご覧になってみたい方は、日本橋室町の 　Art Mall（アートモール）にてご覧いただけます 　ので、お問合せください。

画材： 油性色鉛筆、水彩色鉛筆、蛍光ペン、 筆ペン、パステル、クレヨン、墨　 作品サイズ： たて16.1cm x よこ11cm　 ※額付です。 ・近年の、画材を7つまで増やし、五感など受けた 感覚に応じて、層として重ねるシリーズのうちの一作。 ＜古河博章（フルカワヒロアキ）略歴＞ 色鉛筆と蛍光ペンを組み合わせたオリジナル 技法を特徴とする、首都圏の画家。1980年生まれ。 2010年に初個展。以降、個展を銀座、佐原、亀有、 日本橋(Art Mall) などで計15回以上行う。 ＊送料はお買い求め額が税込み￥50,000未満は ￥1,000、それ以上は無料となります。 ＊ご注文より約１週間以内の発送となります。 ＊実物をご覧になってみたい方は、日本橋室町の 　Art Mall（アートモール）にてご覧いただけます 　ので、お問合せください。

画材： 油性色鉛筆、水彩色鉛筆、蛍光ペン、 筆ペン、パステル、クレヨン、墨　 作品サイズ： たて18.5cm x よこ13.5cm　 重量：100g　 ※額付です。 2020年2月末にかけて、Art Mallでの 最新の個展「Diary of elements」を行った、 古河博章さんの出品作の中から、 動物シリーズのうち「遊ぼ」を ご紹介します。 古河さんの最大の特徴は、色鉛筆を 主の画材としつつ、その手順に至るまで 蛍光ペン→筆ペン→パステル→ クレヨン→水彩色鉛筆→墨→油性色鉛筆 と、合計7種類の画材を重ねているところ にあります。 そうすることには理由があり、 モチーフからインスピレーションを 得て感じた五感の感覚、さらには 「汚し」や「愛情」といったそれ 以外の要素を、それぞれの画材に 担当させ、層として重ねていくためです。 例えば、この絵では犬がモチーフですが、 どんな音がこの子から聞こえたか、 想像して、聴覚を担当する蛍光ペン のストロークを置く。あるいは、 どんな肌触り、触覚を感じるかで、 油性色鉛筆で描くといった具合です。 この絵では、そうして感覚を一つの 画面に再構築させて作ったポメラニアン の姿を描いています。 よほどご主人様が帰ってくるのを 待っていたのでしょう。 元気に「遊ぼ」となついてくる 絵の中のポメラニアン、その かわいらしい姿に、思わず 微笑みかけたくなる一枚です。 古河博章 1980年生まれ。 2003年立教大学文学部英米文学科 比較文芸思想コース卒業。 2009年より色鉛筆・蛍光ペンを組み 合わせたオリジナル技法での制作を開始。 以降、現在まで銀座（月光荘画材店）、 佐原(佐原町並み交流館）、亀有 （Gallery Barco)、日本橋（Art Mall）などで 計15回以上個展を行う。 Art Mallでは、2018年～2020年、 3年連続で個展開催。 池袋アートギャザリング2015、2016入選。 月光荘ムーンライト展2010～2018入選。 第46回近代日本美術協会展入選。 2012年より現在まで、銀座月光荘画材店 色鉛筆ワークショップ講師を行っている。 ＊送料はお買い求め額が税込み￥50,000未満は￥1,000、 　それ以上は無料となります。 ＊ご注文より約１週間以内の発送となります。 ＊実物をご覧になってみたい方は、日本橋室町の 　Art Mall（アートモール）にてご覧いただけます 　ので、お問合せください。

画材：インク、他 作品サイズ： たて19.8cm x よこ15.4cm 重量： 220g　 ※額付、アクリル板付です。 インクや色鉛筆などのシンプルな ドローイングでの制作スタイルで描くKaoさん。 そこでのテーマは、一貫して「愛と平和と調和」 が軸になっています。 この作品もそのうちの一つで、 インクを中心に使うことで、 パステル調のカラフルな色彩で 人物が描かれています。 ドローイングでは、Kaoさんの 色のセンスがいかんなく発揮されています。 モチーフの、球体を動かすその手の動きは、 画面のメッセージとして調和や愛を 伝える姿形だと言えそうです。 きれいなだけの絵に満足できない方には、 一歩踏み込んだ芯の通った絵として オススメです。ライフスタイルの中の 絵画として、きっと心をほっこり 和らげてくれるでしょう。 Kao 茨城県出身 ２００５年　絵本「マーガレットブーツ」出版 ２０１０年　絵本「黒鳥のコック長」出版 ２０１３年　ギャラリー澄光にて初個展 ２０１３年　喫茶店詩穂音にて個展 ２０１４年　ギャラリーart Truth にて個展 ２０１４年　中和ギャラリーにて個展 ２０１７年～２０１９年 Art Mall　にて個展 （＊２０２０年１月１４日～１９日、Art Mallにて 個展開催予定です。） 他、CDジャケット制作やグループ展など多数。 ＊送料はお買い求め額が税込み ￥50,000未満は￥1,000 　それ以上は無料となります。 ＊ご注文より約１週間以内の発送となります。 ＊実物をご覧になってみたい方は、日本橋室町の 　Art Mall（アートモール）にてご覧いただけます 　ので、お問合せください。

画材：アルシュ紙にインク、水彩 作品サイズ： たて26cm x よこ36cm 重量：1040g　 ※額付、アクリル板付です。 2020年1月に最新の個展を行った 画家のKaoさん。ドローイングの 制作スタイルを前面に出し、圧巻 のラインアップを発表して下さいました。 そこでも目を引いた「星のたね」シリーズ のうち、「星のたね 花ひらく」を今回は 取り上げたいと思います。 様々な、思わず微笑みたくなるような キャラクターたちが一堂に会した この作品。鳥もいれば魚もいます。 カニや豚もいれば、宇宙人や天使もいて、 植物も独特のリズム感を放っています。 それらは、それぞれのぐにゃっとした、 与えられた世界の枠組みの中で、彼ら 一つ一つだからこそ発せる、独自の色彩を 放っていて、それらが隣り合う世界で 干渉し合い、響き合いながら、一つの 大きな宇宙を作っています。そんな、 生命讃歌の素晴らしさが、この絵には 表れているのではないでしょうか。 「愛・平和・調和」をメインテーマとする Kaoさん。この絵に登場するキャラクター たちのように、お互いが愛にあふれ、 平和と調和を働きかけ合いながら生きること ができれば。その願いを伸びやかに描き続ける、 Kaoさんの力作です。 Kao 茨城県出身 ２００５年　絵本「マーガレットブーツ」出版 ２０１０年　絵本「黒鳥のコック長」出版 ２０１３年　ギャラリー澄光にて初個展 ２０１３年　喫茶店詩穂音にて個展 ２０１４年　ギャラリーart Truth にて個展 ２０１４年　中和ギャラリーにて個展 ２０１７年～２０２０年 Art Mall　にて個展 他、CDジャケット制作やグループ展など多数。 ＊送料はお買い求め額が税込み ￥50,000未満は￥1,000 　それ以上は無料となります。 ＊ご注文より約１週間以内の発送となります。 ＊実物をご覧になってみたい方は、日本橋室町の 　Art Mall（アートモール）にてご覧いただけます 　ので、お問合せください。

素材・技法： 鉄の鍛造、溶接　 作品サイズ： たて13cm x よこ4cm　 重量： 110g 　　 美しい物を観ること、体感すること による癒しの頂点を、「自然に触れる」 ことだと感じる三井さん。 動物や植物など、あらゆる自然物の 瞬間を切り取り、鉄を叩いて つなげることで鉄に命を吹き込む、 文字通りクリエイターです。 この作品では、花が開く動きのちょうど 瞬間を捉えています。そして、花弁と ともに目を引くのが、茎のラインの S字曲線。モノとしては「鉄」でありながら、 目の前にあるものは「植物」だと、 観る側に認識させてしまえる、 作者の力量が伺えます。 それは止まっている命ではなく、 そこから先の動きも想像させてくれる、 四次元性さえも持っています。 水やりの必要のない「永遠の花」、 あなたのデスクの上に置いて、 眺め、楽しんでみてはいかがでしょう？ 三井亮 1977　生まれ 2001　東京造形大学　彫刻科卒業 2001　山梨にて”鉄刻屋”を立ち上げる 2011　山梨県北杜市「ギャラリー 亜絲花」”森に棲むものたち”個展 2014　南青山「Gallery Storks」 ”Living things in the forest- Plants +Animals"個展 2016 NewYork USA 「Ashok Jain Gallery」“Tokyo ART Show" グループ展 2016　上野「入りや画廊」”いりや KOUBO”入選 2017　銀座「K's Gallery」”Les points et un point 展　～立体の作家たち～" グループ展 2017　南青山「Gallery Storks」 ”Resonance"小川リエｘ三井亮ｘ標ルミ 　三人展 現在　山梨県北杜市にて創作活動中。 ＊送料はお買い求め額が税込み ￥50,000未満は￥1,000 　それ以上は無料となります。 ＊ご注文より約１週間以内の発送となります。 ＊実物をご覧になってみたい方は、日本橋室町の 　Art Mall（アートモール）にてご覧いただけます 　ので、お問合せください。

素材・技法： 鉄の鍛造、溶接　 作品サイズ： たて21cm x よこ7cm　 重量： 180g 　　 美しい物を観ること、体感すること による癒しの頂点を、「自然に触れる」 ことだと感じる三井さん。 動物や植物など、あらゆる自然物の 瞬間を切り取り、鉄を叩いて つなげることで鉄に命を吹き込む、 文字通りクリエイターです。 この作品でも、花が開ききろうとしている 瞬間を捉えています。土台の円柱の ソリッドさ、茎のゴツゴツとした 無骨さ、そして思い思いに開く 花びらの繊細さ。すべて併せて 目の前にあるのは、鉄に封じ込められた 花がそこにあるという存在感です。 パーツはしっかり溶接されていて、 円柱もがっちりと安定感があります。 手のひらを広げたのと同じぐらいの サイズですので、立体のアートを 日常の中で感じていたい方には ピッタリの作品です。 またこちらの作家は、躍動感ある 大型の馬など、動物をモチーフにした シリーズも作り出していますが、 この花シリーズは彼の作品を お手頃に体感していただくには 丁度いいラインアップでしょう。 三井亮 1977　生まれ 2001　東京造形大学　彫刻科卒業 2001　山梨にて”鉄刻屋”を立ち上げる 2011　山梨県北杜市「ギャラリー 亜絲花」”森に棲むものたち”個展 2014　南青山「Gallery Storks」 ”Living things in the forest- Plants +Animals"個展 2016 NewYork USA 「Ashok Jain Gallery」“Tokyo ART Show" グループ展 2016　上野「入りや画廊」”いりや KOUBO”入選 2017　銀座「K's Gallery」”Les points et un point 展　～立体の作家たち～" グループ展 2017　南青山「Gallery Storks」 ”Resonance"小川リエｘ三井亮ｘ標ルミ 　三人展 2019　鶯谷「The Micro museum」 個展 現在　山梨県北杜市にて創作活動中。 ＊送料はお買い求め額が税込み ￥50,000未満は￥1,000 　それ以上は無料となります。 ＊ご注文より約１週間以内の発送となります。 ＊実物をご覧になってみたい方は、日本橋室町の 　Art Mall（アートモール）にてご覧いただけます 　ので、お問合せください。

画材： 和紙、アクリル絵具、ほか　 本体サイズ： 17cm×17cm　 作品サイズ： 9cm×9cm　 重さ： 400g　 ※額付です。 　 手漉き和紙による彩色コラージュを 特徴とする浜田さんの作品。 様々な質感を施した和紙をアクリル絵具で 何層にも重ねて塗ることで、パーツを作り、 コラージュして1つの画面に組み立てています。 その絵肌は、和紙ならではの透過性も 相まって、人の手の温もりが加わった、 自然界の岩肌のような存在感を 放っています。 今回ご紹介する作品は、このシリーズの 中でも、白いパーツをところどころに 配置しているのが特徴です。 白いボックス額と白いパーツ、 緑や青のパーツ、全ての色が呼応し合い、 絵だけでなく額縁全体として一つの 作品として味わえます。 浜田さんはこの手漉き和紙コラージュの 作風で大きな作品も描かれていますが、 こういった小さな作品にも、その スケールの大きなエッセンスは、 あますところなく凝縮されています。 浜田澄子　HAMADA Sumiko 1981年 創形美術学校造形研究科卒業 個展：中和ギャラリー、DOKA Contemporary Arts、ほか多数 受賞： 1993年 松涛美術館公募展・美術館賞、 1996年 神奈川県美術展・特選賞、 2011年 全国和紙画展アート部門金賞、 2013年 上野の森美術館大賞展入選・賞候補 ほか、数多くのコンクールで入賞実績あり。 所蔵：清隆寺 (北海道根室市） 青山道場 (東京都港区） 赤塚建設 (三重県）ほか ＊送料はお買い求め額が税込み ￥50,000未満は￥1,000 　それ以上は無料となります ＊ご注文より約１週間以内の発送となります。 ＊実物をご覧になってみたい方は、日本橋室町の 　Art Mall（アートモール）にてご覧いただけます 　ので、お問合せください。

素材：陶器、ワイヤー、プッシュピン、 その他パーツ 作品サイズ：たて 8.5cm x よこ 10.5cm x 奥行 7.5cm 重量：250g 陶器で作られた独創的なオブジェ、 「ちびろぼ・プルポ」シリーズの 仲間の一体、名前は「バジェーナ」 (スペイン語で、くじら）と言います。 作者の岡野さんは、ハギワラヨシカズさんと 共同ユニット「Team Pulpo」を組み、 「プルポ」を主人公としたチビロボたちが 冒険する設定のオブジェを次々と形にして 世に送り出しています。 チビロボ「プルポ」が「カルミア」という 病気の少女の為に、彼女の名前のルーツとなった 花を求めて、仲間のチビロボたちとともに 旅をするという設定です。 こちらが、2018年12月にArt Mall で行われた 「ちびろぼ・プルポ」展の内容がたっぷり つまった紹介動画のリンクです。 https://www.youtube.com/watch?v=AIZjdAnQxZ0 素材は上記の通り陶器をメインに、 ワイヤーやプッシュピンなどの パーツを組み合わせています。 この作品はふたがあるので、 中にモノを入れられますが、 口が若干狭いです。 腕は可変式で、上に上げたりと、 ポーズを取らせることも可能です。 あなたの日々の生活の旅のお供に、 チビロボを連れて行ってはいかがでしょう。 きっと、いい相棒になりますよ。 岡野慶子 埼玉県草加市生まれ 東洋美術学校卒業 ＜個展＞ 2002年　「きっと　ここで　出会える」 　　　　　埼玉県川口市・燦ギャラリー 2003年　「猫、うらら」高円寺・猫の額 2004年　「猫は町を歩く」高円寺・猫の額 　　　　 「もう一つの散歩日和」 　　　　　埼玉県川口市喫茶店・カフェ・ド・アクタ 2006年　「かえるくんちてん」埼玉県越谷市・木土水 2009年　「breath- 蝶の呼吸」東中野・ビタミンTee 2011年　「猫は町にあふれている」 　　　　　銀座・伊東屋8Fミニギャラリー 2012年　「春風」十条・自家焙煎珈琲　梅の木 　 　　　「海の物語」十条・自家焙煎珈琲　梅の木 2013年　「友達へ」国分寺・くるみギャラリー 2014年　「岡野慶子個展」西新井・手づくり よいな 　　　　 「岡野慶子個展・いつか見た夢」 　　　　　銀座レストラン・アインソフ 2015年　「ダイバーの見た夢」 　　　　　カフェ&ギャラリー・ジャローナ 2018年　「ちびろぼ・プルポ展　Team Pulpo」 　　　　　日本橋 Art Mall ＜賞歴＞ 2003年　絵本「君のかたち」入選 2005年　絵本「かえるくんと星のおはなし」入選 　　　　　　　手作り絵本・さわる絵本 　　　　　　　研究グループ連絡会　主催 　　　　　　　サンパル神戸市都市整備公社　後援 他、グループ展、仕事歴多数。 ＊送料はお買い求め額が税込み ￥50,000未満は￥1,000 　それ以上は無料となります。 ＊ご注文より約１週間以内の発送となります。 ＊実物をご覧になってみたい方は、日本橋室町の 　Art Mall（アートモール）にてご覧いただけます 　ので、お問合せください。

素材：陶器、ワイヤー、プッシュピン、 その他パーツ 作品サイズ：たて 8cm x よこ 8cm x 奥行 7cm 重量：180g 岡野さんの作り出す、独創的な チビロボ、最新作が入荷しました！ これまでにない斬新な、 白色のチビロボです。 白い土に白い釉薬をかけて、 この色を出しています。 腕は他のタイプと同様、可動式です。 脚は三本あり、安定感があります。 蓋の反対側が正面で、眼が二つあります。 上部やや背中側の蓋は、針金の留め具を 外すことでパカッと開きます。 通常の真上に蓋があるタイプよりも、 ものが取り出しやすい口の広さです。 何かとっておきの大切なものを、 このちびロボの中に入れて、 守ってもらうのもいいかもしれません。 チビロボが目の前にある存在感は、 小さいながらもとても大きく、まるで 自分の生活の一部が、スチームパンクの 世界に入り込んでしまうかのようです。 特に今回の白い作品は、宇宙系の 世界観もクロスオーバーしている デザインで、SF好き、ロボットアート好き の方にも、ぜひおすすめの一品です。 岡野慶子 埼玉県草加市生まれ 東洋美術学校卒業 ＜個展＞ 2002年　「きっと　ここで　出会える」 　　　　　埼玉県川口市・燦ギャラリー 2003年　「猫、うらら」高円寺・猫の額 2004年　「猫は町を歩く」高円寺・猫の額 　　　　 「もう一つの散歩日和」 　　　　　埼玉県川口市喫茶店・カフェ・ド・アクタ 2006年　「かえるくんちてん」埼玉県越谷市・木土水 2009年　「breath- 蝶の呼吸」東中野・ビタミンTee 2011年　「猫は町にあふれている」 　　　　　銀座・伊東屋8Fミニギャラリー 2012年　「春風」十条・自家焙煎珈琲　梅の木 　 　　　「海の物語」十条・自家焙煎珈琲　梅の木 2013年　「友達へ」国分寺・くるみギャラリー 2014年　「岡野慶子個展」西新井・手づくり よいな 　　　　 「岡野慶子個展・いつか見た夢」 　　　　　銀座レストラン・アインソフ 2015年　「ダイバーの見た夢」 　　　　　カフェ&ギャラリー・ジャローナ 2018年　「ちびろぼ・プルポ展　Team Pulpo」 　　　　　日本橋 Art Mall 　　　　「眠れる森の美女計画 陶器展」 　　　　　錆猫ギャラリー吉祥寺　 ＜賞歴＞ 2003年　絵本「君のかたち」入選 2005年　絵本「かえるくんと星のおはなし」入選 　　　　　　　手作り絵本・さわる絵本 　　　　　　　研究グループ連絡会　主催 　　　　　　　サンパル神戸市都市整備公社　後援 他、グループ展、仕事歴多数。 ＊送料はお買い求め額が税込み ￥50,000未満は￥1,000 　それ以上は無料となります。 ＊ご注文より約１週間以内の発送となります。 ＊実物をご覧になってみたい方は、日本橋室町の 　Art Mall（アートモール）にてご覧いただけます 　ので、お問合せください。

素材：陶器、ワイヤー、プッシュピン、 その他パーツ 作品サイズ：たて ４cm x よこ 13cm x 奥行 8.5cm 重量：140g 陶器で作られた独創的なオブジェ、 「ちびろぼ・プルポ」シリーズの 仲間の一体で、珍しいドーナツ型 をしています。 脚は3本で、腕は2本、背面には 水中を進む為でしょうか？ 二基のプロペラがあります。 腕はある程度動かすことができ、 ポーズを取らせられます。 作者の岡野さんは、ハギワラヨシカズさんと 共同ユニット「Team Pulpo」を組み、 「プルポ」を主人公としたチビロボたちが 冒険する設定のオブジェを次々と形にして 世に送り出しています。 以下リンクに、チビロボたちのお話の 設定情報などが載っています。 http://www.okano349.sakura.ne.jp/teampulpo/teampulpo.html 重厚な質感を生み出す陶器をメインに、 ワイヤーやプッシュピンなどのパーツを 組み合わせています。歯車やネジ、 プロペラなどの配置は、スチームパンク を彷彿とさせ、かわいらしさと カッコよさを兼ね備えたアート作品 に仕上がっています。 岡野慶子 埼玉県草加市生まれ 東洋美術学校卒業 ＜個展＞ 2002年　「きっと　ここで　出会える」 　　　　　埼玉県川口市・燦ギャラリー 2003年　「猫、うらら」高円寺・猫の額 2004年　「猫は町を歩く」高円寺・猫の額 　　　　 「もう一つの散歩日和」 　　　　　埼玉県川口市喫茶店・カフェ・ド・アクタ 2006年　「かえるくんちてん」埼玉県越谷市・木土水 2009年　「breath- 蝶の呼吸」東中野・ビタミンTee 2011年　「猫は町にあふれている」 　　　　　銀座・伊東屋8Fミニギャラリー 2012年　「春風」十条・自家焙煎珈琲　梅の木 　 　　　「海の物語」十条・自家焙煎珈琲　梅の木 2013年　「友達へ」国分寺・くるみギャラリー 2014年　「岡野慶子個展」西新井・手づくり よいな 　　　　 「岡野慶子個展・いつか見た夢」 　　　　　銀座レストラン・アインソフ 2015年　「ダイバーの見た夢」 　　　　　カフェ&ギャラリー・ジャローナ 2018年　「ちびろぼ・プルポ展　Team Pulpo」 　　　　　日本橋 Art Mall 　　　　「眠れる森の美女計画 陶器展」 　　　　　錆猫ギャラリー吉祥寺　 ＜賞歴＞ 2003年　絵本「君のかたち」入選 2005年　絵本「かえるくんと星のおはなし」入選 　　　　　　　手作り絵本・さわる絵本 　　　　　　　研究グループ連絡会　主催 　　　　　　　サンパル神戸市都市整備公社　後援 他、グループ展、仕事歴多数。 ＊送料はお買い求め額が税込み ￥50,000未満は￥1,000 　それ以上は無料となります。 ＊ご注文より約１週間以内の発送となります。 ＊実物をご覧になってみたい方は、日本橋室町の 　Art Mall（アートモール）にてご覧いただけます 　ので、お問合せください。

画材： 油彩　 作品サイズ： たて15.8cm X よこ22.7cm　 重量： 130ｇ　 ※額無しです。 　 池田さんが、2018年4月初めにArt Mall での個展で発表したシリーズ、 DREAM CATCHERから、おススメの 作品、イルカの油彩をご紹介します。 DREAM CATCHER シリーズは、 夜の静けさの中、夢へと誘って くれるような、ユニークな キャラクターが各作品登場します。 その中でもこのイルカの作品は、 ラメが効果的に使われているのもあり、 銀河を泳ぐイルカを手元で観られるような、 幻想的な絵に仕上がっています。 光の当たり方によって、様々な表情 を見せる画面だけでなく、主役の イルカの描かれ方にも、彫刻性が感じられ、 確かな技術が兼ね備えられていることも 見逃せません。 寝る前に、この作品をベッド脇に 置かれたりすると、気持ちのいい 眠りの世界へと案内してくれそう、 そんな一品です。 池田ジュンイチ作品は他にも http://www.artshop.tokyo/categories/1090404 池田ジュンイチ　Ikeda Jyunichi 1998年　多摩美術大学卒業 1996年より個展やグループ展にて 各所で作品を発表。近年では、 2014 中和ギャラリー (東京・銀座） （個展） 2015 Houston Fine Art Fair 2015 (アメリカ）（グループ展） 2016 Artexpo New York 2016 (アメリカ）（グループ展） 2017 Art Mall (東京・日本橋）（個展） 2018 Art Mall (東京・日本橋）（個展） etc. ＊送料はお買い求め額が税込み ￥50,000未満は￥1,000 　それ以上は無料となります。 ＊ご注文より約１週間以内の発送となります。 ＊実物をご覧になってみたい方は、日本橋室町の 　Art Mall（アートモール）にてご覧いただけます 　ので、お問合せください。

画材： 油彩　 作品サイズ： たて15.8cm x よこ22.7cm　 重量： 130g　 ※額無しです。 　 心地よい眠りを届けに、世界を 飛び回るキャラクターが登場する、 DREAM CATCHERシリーズ。 童心の懐かしい気持ちを思い起こ させる、ノスタルジックな魅力に あふれています。 絵に登場する坊や「テルテル」は今回、 横笛を吹いています。どんなメロディー を奏でているのでしょう？ 遠くに見えるは村の風景。 笛の音がつまったシャボン玉。 深い夜の闇にひときわ輝く、 ラメの銀河。 そしてテルテルの頭上に漂う、 ドリーム・キャッチャー。 夜の静寂の中、この絵から あなただけのBGMが聴こえて きたなら、テルテルはそのほっぺを より一層ピンク色にして、 精いっぱい笛を吹いてくれそうです。 池田ジュンイチ　Ikeda Jyunichi 1998年　多摩美術大学卒業 1996年より個展やグループ展にて 各所で作品を発表。近年では、 2014 中和ギャラリー (東京・銀座） （個展） 2015 Houston Fine Art Fair 2015 (アメリカ）（グループ展） 2016 Artexpo New York 2016 (アメリカ）（グループ展） 2017 Art Mall (東京・日本橋）（個展） 2018 Art Mall (東京・日本橋）（個展） etc. 池田ジュンイチ作品は他にも http://www.artshop.tokyo/categories/1090404 ＊送料はお買い求め額が税込み ￥50,000未満は￥1,000 　それ以上は無料となります。 ＊ご注文より約１週間以内の発送となります。 ＊実物をご覧になってみたい方は、日本橋室町の 　Art Mall（アートモール）にてご覧いただけます 　ので、お問合せください。

画材： エッチング、アクアチント、メゾチント　 本体サイズ： たて12cm×よこ12cm　 作品サイズ： たて6.7cm×よこ6.7cm　 重量： 90g　 ※額付です。 「光」をテーマに」、凹版技法の魅力的な 版画を制作し続ける近松さんの小品。 この作品では、エッチング、アクアチント、 メゾチント、三つの凹版技法が複合されています。 これら三つの技法が織り重なることで、 この版画の良さが引き立っています。 どれか一つでも欠けていたら、この版画の バランスは成り立ちません。 型で押した穴と、プレスした漆黒の穴、 背景の包み込むような空間世界の広がり、 そして型の跡はない緑色のキャラクター。 これら違った軸足を置いた要素が 一同にあることで、画面に複雑な 奥行きが生まれています。 近松さんの作品は非常に手触りと言いましょうか、 触覚に訴える質感を持った作品ですので、 手元でご覧いただくと、その細やかな世界観の 作り込みに驚かれることでしょう。 近松素子 1965年　神戸市生まれ、神戸市在住 1986年　嵯峨美術短期大学 　　　　 ビジュアルデザイン科卒業 1988年　京都インターナショナル美術専門学校 　　　　 絵画版画コース卒業 1993年　銅版画工房アトリエ凹凸にて制作を 　　　　 始める。 1987年～2019年　東京・関西などで個展多数。 　　　　　　　　 加えて、フランスなどでも 　　　　　　　　 グループ展を行う。 2007年　あおもり国際版画トリエンナーレ 　　　　 審査員奨励賞受賞。 ＊送料はお買い求め額が税込み ￥50,000未満は￥1,000 　それ以上は無料となります。 ＊ご注文より約１週間以内の発送となります。 ＊実物をご覧になってみたい方は、日本橋室町の 　Art Mall（アートモール）にてご覧いただけます 　ので、お問合せください。